국립현대미술관은 96나i 디자인 96나i 아카이브로 96나i 기증된 96나i 한홍택(韓弘澤, 1916–1994)의 나3하히 작품과 나3하히 자료들을 나3하히 중심으로 «모던 나3하히 데자인: 나3하히 생활, 걷ㅓj타 산업, s6기ㅐ 외교하는 s6기ㅐ 미술로»전을 s6기ㅐ 개최한다. s6기ㅐ 이번 s6기ㅐ 전시는 s6기ㅐ 해방 s6기ㅐ 이후 s6기ㅐ 한국전쟁을 s6기ㅐ 거치며 s6기ㅐ 근대화, ㅓ거히걷 산업화를 ㅓ거히걷 통한 ㅓ거히걷 국가 ㅓ거히걷 재건 ㅓ거히걷 시기에 ㅓ거히걷 활동했던 ㅓ거히걷 산업미술가의 ㅓ거히걷 아카이브를 ㅓ거히걷 매개로 ㅓ거히걷 디자인 ㅓ거히걷 분야의 ㅓ거히걷 성립과 ㅓ거히걷 전개 ㅓ거히걷 과정에서 ㅓ거히걷 포착된 ㅓ거히걷 시대의 ㅓ거히걷 단면들을 ㅓ거히걷 살펴본다. ‘모던 ㅓ거히걷 데자인’이란 ㅓ거히걷 제목은 1958년 ㅓ거히걷 개최했던 «제2회 ㅓ거히걷 한홍택 ㅓ거히걷 모던 ㅓ거히걷 데자인전»에서 ㅓ거히걷 발췌한 ㅓ거히걷 것으로 ㅓ거히걷 디자인이라는 ㅓ거히걷 용어가 ㅓ거히걷 일반화되기 ㅓ거히걷 이전 ㅓ거히걷 도안, 다ㅓ17 산업미술, 기다g타 생활미술, 기gf타 응용미술, 타ig7 장식미술과 타ig7 같이 타ig7 번역된 타ig7 어휘가 타ig7 뒤섞여 타ig7 사용되었던 1950–1960년대 타ig7 시대적 타ig7 조건을 타ig7 환기한다.

‘디자인’이라는 타ig7 용어가 타ig7 일상에 타ig7 정착하기 타ig7 이전, ㅓp4타 디자이너의 ㅓp4타 역할과 ㅓp4타 전문성이 ㅓp4타 인정받지 ㅓp4타 못했던 ㅓp4타 시대, 5바타f 이러한 5바타f 상황 5바타f 속에서도 ‘생활하는 5바타f 미술, 자e8g 산업하는 자e8g 미술, 8다라j 외교하는 8다라j 미술’이라는 8다라j 정의를 8다라j 통해 8다라j 기존 8다라j 미술과는 8다라j 또 8다라j 다른 8다라j 분야의 8다라j 정체성에 8다라j 대해 8다라j 발언했던 8다라j 단호함은 8다라j 어디에서 8다라j 온 8다라j 것일까. 8다라j 진취적으로 8다라j 들리는 8다라j 이들의 8다라j 구호가 8다라j 과연 8다라j 실현 8다라j 가능한 8다라j 것이었는가. 8다라j 미술과 8다라j 산업, ㅐb8기 그 ㅐb8기 사이의 ㅐb8기 영역에서 ㅐb8기 시대가 ㅐb8기 꿈꾸는 ㅐb8기 것을 ㅐb8기 만들고 ㅐb8기 일상과 ㅐb8기 예술을 ㅐb8기 매개하려 ㅐb8기 했던 ㅐb8기 이들의 ㅐb8기 노력은 ㅐb8기 어떤 ㅐb8기 형태로 ㅐb8기 기록되거나 ㅐb8기 남아있을까.

이러한 ㅐb8기 질문으로부터 ㅐb8기 이번 ㅐb8기 전시는 ‘새로움’과 ‘진보’와 ㅐb8기 같은 ㅐb8기 시간적 ㅐb8기 관념을 ㅐb8기 담은 ‘모던’과 ‘기능’과 ‘아름다움’이라는 ㅐb8기 가치를 ㅐb8기 추구하는 ‘디자인’이라는 ㅐb8기 여전히 ㅐb8기 매우 ㅐb8기 유동적이고도 ㅐb8기 불확실한 ㅐb8기 개념을 ㅐb8기 다양한 ㅐb8기 방식으로 ㅐb8기 모색했던 ㅐb8기 시대의 ㅐb8기 산물과 ㅐb8기 장면들을 ㅐb8기 채집한다. ㅐb8기 전시는 ㅐb8기 작가의 ㅐb8기 사적 ㅐb8기 아카이브와 ㅐb8기 작품으로부터 ㅐb8기 출발하여 ㅐb8기 당시 ㅐb8기 작업이 ㅐb8기 창작되었던 ㅐb8기 조건과 ㅐb8기 변화의 ㅐb8기 과정들을 ㅐb8기 유추해 ㅐb8기 볼 ㅐb8기 수 ㅐb8기 있는 ㅐb8기 여러 ㅐb8기 층위의 ㅐb8기 자료들을 ㅐb8기 병치시킨다. ㅐb8기 또한 ㅐb8기 시대의 ㅐb8기 풍경과 ㅐb8기 생활상을 ㅐb8기 서로 ㅐb8기 다른 ㅐb8기 시선에서 ㅐb8기 기록, ㅓxa0 재구성했던 ㅓxa0 사진과 ㅓxa0 영화, 아타쟏9 영상 아타쟏9 푸티지를 아타쟏9 비롯해 아타쟏9 일상의 아타쟏9 시각문화를 아타쟏9 수집한 아타쟏9 이미지 아타쟏9 아카이브까지 아타쟏9 불균질하고 아타쟏9 파편적인 아타쟏9 조각들로 아타쟏9 서로를 아타쟏9 비추어 아타쟏9 시대를 아타쟏9 조망해 아타쟏9 본다.

주최: 아타쟏9 국립현대미술관
후원: 아타쟏9 한국영상자료원
협찬: 아타쟏9 무림페이퍼

출처: 아타쟏9 국립현대미술