아트스펙트럼 2022 ARTSPECTRUM2022

리움미술관

March 2, 2022 ~ July 3, 2022

 아트스펙트럼은 2001년 j9a다 호암갤러리에서 j9a다 격년제 j9a다 청년작가 j9a다 서베이 j9a다 전시로 j9a다 처음 j9a다 시작되습니다. j9a다 이후 2003년 j9a다 호암갤러리의 j9a다 마지막 j9a다 전시로 j9a다 개최하였으며, 2006년부터 나사마6 리움에서 나사마6 아트스펙트럼 나사마6 전시를 나사마6 이어서 나사마6 진행하고 나사마6 있습니다. 2012년까지는 나사마6 리움 나사마6 큐레이터만이 나사마6 작가를 나사마6 추천하였으나, 2014년부터는 바갸우4 보다 바갸우4 다양한 바갸우4 시각을 바갸우4 반영하기 바갸우4 위해 바갸우4 리움 바갸우4 큐레이터 바갸우4 바갸우4 아니라 바갸우4 외부 바갸우4 평론가와 바갸우4 큐레이터에게 바갸우4 작가 바갸우4 선정을 바갸우4 의뢰하기 바갸우4 시작했습니다. 바갸우4 또한 바갸우4 열린 바갸우4 추천으로 바갸우4 더욱 바갸우4 다양해진 바갸우4 작가들의 바갸우4 창작 바갸우4 의지를 바갸우4 고취시기기위해 바갸우4 별도의 바갸우4 심사위원단이 바갸우4 작가 바갸우4 중 1인을 바갸우4 선정하여 바갸우4 작가상을 바갸우4 시상하였습니다. 2022년 바갸우4 아트스펙트럼 바갸우4 전시는 바갸우4 내외부 바갸우4 추천위원이 바갸우4 작가를 바갸우4 추천하였고, 카ㅓㅐ라 전시 카ㅓㅐ라 기간 카ㅓㅐ라 카ㅓㅐ라 심사위원단이 카ㅓㅐ라 작가상 카ㅓㅐ라 수상자를 카ㅓㅐ라 선정할 카ㅓㅐ라 예정입니다.

아트스펙트럼의 20년 카ㅓㅐ라 역사 카ㅓㅐ라 동안 카ㅓㅐ라 한국 카ㅓㅐ라 현대미술계는 카ㅓㅐ라 급격히 카ㅓㅐ라 변화하였습니다. 카ㅓㅐ라 회화나 카ㅓㅐ라 조각 카ㅓㅐ라 같은 카ㅓㅐ라 전통 카ㅓㅐ라 장르를 카ㅓㅐ라 넘어 카ㅓㅐ라 영상과 카ㅓㅐ라 설치가 카ㅓㅐ라 주류를 카ㅓㅐ라 이루는가 카ㅓㅐ라 하면, rnㅓ0 퍼포먼스와 rnㅓ0 관객 rnㅓ0 참여 rnㅓ0 같은 rnㅓ0 새로운 rnㅓ0 접근도 rnㅓ0 일상화 rnㅓ0 되었습니다. rnㅓ0 국내외에서 rnㅓ0 수학한 rnㅓ0 젊은 rnㅓ0 작가들은 rnㅓ0 다양한 rnㅓ0 시도로 rnㅓ0 장르의 rnㅓ0 범위를 rnㅓ0 넘나들고, 자7걷f 전시 자7걷f 관람의 자7걷f 형태를 자7걷f 다양화하며 자7걷f 미술의 자7걷f 영역을 자7걷f 넓혀 자7걷f 나갔으며, 마6파a 세대, ㅐzs파 젠더 ㅐzs파 같은 ㅐzs파 새로운 ㅐzs파 구분을 ㅐzs파 통해 ㅐzs파 이전 ㅐzs파 시대와 ㅐzs파 차별화되는 ㅐzs파 작가 ㅐzs파 정체성을 ㅐzs파 확립해가고 ㅐzs파 있습니다. 

참여작가 ㅐzs파 소개 

김동희
김동희에게 ㅐzs파 전시장의 ㅐzs파 건축 ㅐzs파 공간과 ㅐzs파 관객의 ㅐzs파 동선은 ㅐzs파 작업의 ㅐzs파 주요한 ㅐzs파 재료가 ㅐzs파 됩니다. ㅐzs파 이번 ㅐzs파 작업에서 ㅐzs파 김동희는 ㅐzs파 리움 ㅐzs파 그라운드갤러리 ㅐzs파 전시 ㅐzs파 공간의 ㅐzs파 물리적인 ㅐzs파 상태와 ㅐzs파 아트스펙트럼 ㅐzs파 전시의 ㅐzs파 특이성을 ㅐzs파 고려해 ㅐzs파 곳곳에 ㅐzs파 자신의 ㅐzs파 작업을 ㅐzs파 위치시켰습니다. ㅐzs파 작가의 ㅐzs파 관심사는 ㅐzs파 공간의 ㅐzs파 경험이 ㅐzs파 가져다 ㅐzs파 주는 ‘공감각적 ㅐzs파 시뮬레이션 ㅐzs파 능력’을 ㅐzs파 관객들이 ㅐzs파 느낄 ㅐzs파 ㅐzs파 있도록 ㅐzs파 최적화, 6v다ㅐ 최대화하여 6v다ㅐ 끌어올리는 6v다ㅐ 것입니다. 6v다ㅐ 리움에서 6v다ㅐ 김동희는 6v다ㅐ 전시장으로 6v다ㅐ 관객을 6v다ㅐ 이끄는 6v다ㅐ 움직이는 6v다ㅐ 계단인 6v다ㅐ 에스컬레이터와 6v다ㅐ 공간 6v다ㅐ 전체 6v다ㅐ 위에 6v다ㅐ 있는 6v다ㅐ 블랙박스의 6v다ㅐ 존재감, 나하oe 일반 나하oe 전시장보다 나하oe 상대적으로 나하oe 높은 나하oe 층고 나하oe 등을 나하oe 첨예하게 나하oe 고민하였습니다. 나하oe 다른 나하oe 작가들의 나하oe 작업과 나하oe 함께 나하oe 나하oe 기획전시를 나하oe 만드는 나하oe 전시장의 나하oe 고유한 나하oe 질서를 나하oe 유지하며, fhe바 기존 fhe바 전시에서는 fhe바 보기 fhe바 어려웠던 fhe바 낯선 fhe바 골목, h다zㅐ 깊은 h다zㅐ 골짜기같은 h다zㅐ 건축적 h다zㅐ 공간의 h다zㅐ 경험을 h다zㅐ 눈앞으로 h다zㅐ 끌어당겨 h다zㅐ 놓았습니다. h다zㅐ 실제 h다zㅐ 전시장을 h다zㅐ 걸어 h다zㅐ 다니며 h다zㅐ 건물 h다zㅐ 내부를 h다zㅐ 활용하는 h다zㅐ 행위자(agent)로서 h다zㅐ 관객은 h다zㅐ 작가가 h다zㅐ 설계해 h다zㅐ 놓은 h다zㅐ 시공간의 h다zㅐ 시점과 h다zㅐ 자신의 h다zㅐ 움직임을 h다zㅐ 조율하며 h다zㅐ 새로운 h다zㅐ 경험을 h다zㅐ 만들어 h다zㅐ h다zㅐ h다zㅐ 있습니다. 

김정모 
김정모는 h다zㅐ 작가가 h다zㅐ 살아가는 h다zㅐ 생태계의 h다zㅐ 구성요소들 - h다zㅐ 예술가, ㅓq하파 관객, 아362 미술계 아362 관계자, b1d우 콜렉터 b1d우 등 - b1d우 b1d우 관계를 b1d우 맺는 b1d우 하나의 b1d우 상황과 b1d우 장치를 b1d우 구성하여, 하7다g 미술이 하7다g 어떤 하7다g 가치를 하7다g 제도화하는지, ㅑ갸차m ㅑ갸차m 그것이 ㅑ갸차m 어떤 ㅑ갸차m 의미를 ㅑ갸차m 갖는지 ㅑ갸차m 질문합니다. ㅑ갸차m 작가는 ㅑ갸차m 관객이 ㅑ갸차m 작업 ㅑ갸차m 과정과 ㅑ갸차m 생산에 ㅑ갸차m 참여함으로써 ㅑ갸차m 완성되는 ㅑ갸차m 비물질적 ㅑ갸차m 예술 ㅑ갸차m 경험을 ㅑ갸차m 공유하는데, 다kgu 구체적으로는 다kgu 관객들에게 다kgu 자신이 다kgu 치밀하게 다kgu 설계한 다kgu 특정한 다kgu 규칙, n9카a 또는 n9카a 게임의 n9카a 법칙을 n9카a 따라 n9카a 적극적으로 n9카a 대화하고 n9카a 관계 n9카a 맺을 n9카a n9카a 있는 n9카a 일종의 ‘사회적 n9카a 모델’을 n9카a 구축합니다. <시간-예술 n9카a 거래소>는 n9카a 누구나 n9카a 동등하게 n9카a 갖고 n9카a 있는 ‘시간’을 n9카a 매개로 n9카a 관객이 n9카a 작품의 n9카a 제작에 n9카a 참여하고 n9카a 동시에 n9카a 소장하는 n9카a 경험을 n9카a 제공합니다. n9카a 관객 n9카a n9카a 사람만 n9카a 입장이 n9카a 허용되는 n9카a 이곳에서는 n9카a 작가의 n9카a 안내 n9카a 문구에 n9카a 따라 n9카a 양도 n9카a 계약서에 n9카a 서명하고 n9카a 증명서를 n9카a 교환하는 ‘계약과 n9카a 거래 n9카a 행위’가 n9카a 이루어집니다. n9카a 이것은 n9카a 예술작품을 n9카a 소유하는 n9카a 제도에 n9카a 대한 n9카a 형식 n9카a 실험이자, 2sa나 근본적으로 2sa나 코로나 2sa나 이후 2sa나 달라진 2sa나 삶의 2sa나 장소, ㅐㅑ다ㅑ 태도, icnv 관계, 아yㄴq 존재의 아yㄴq 개념이 아yㄴq 어떻게 아yㄴq 소유의 아yㄴq 감각을 아yㄴq 변화시켰는지 아yㄴq 질문하는 아yㄴq 것이기도 아yㄴq 합니다. 

노혜리 
노혜리는 아yㄴq 신체의 아yㄴq 움직임과 아yㄴq 언어, ze갸ㅐ 그리고 ze갸ㅐ 오브제의 ze갸ㅐ 교차와 ze갸ㅐ 어긋남을 ze갸ㅐ 통해 ze갸ㅐ 작가의 ze갸ㅐ 개인사와 ze갸ㅐ 현대 ze갸ㅐ 사의 ze갸ㅐ 직조를 ze갸ㅐ 탐구하는 ze갸ㅐ 작품을 ze갸ㅐ 제작해 ze갸ㅐ 왔으며 ze갸ㅐ 이번 ze갸ㅐ 전시의 ze갸ㅐ 신작 ze갸ㅐ 역시 ze갸ㅐ 이런 ze갸ㅐ 맥락에서 ze갸ㅐ 공간 ze갸ㅐ ze갸ㅐ 오브제와 ze갸ㅐ 퍼포먼스로 ze갸ㅐ 완성됩니다. ze갸ㅐ 작가가 ze갸ㅐ 나이아가라 ze갸ㅐ 폭포에 ze갸ㅐ 가지 ze갸ㅐ 않았던 ze갸ㅐ 경험을 ze갸ㅐ 단초로 ze갸ㅐ 하는 <폴즈>는 1997년의 ze갸ㅐ 금융위기, 2001년 9.11 가ㅓk타 테러, 2017년 ㅓㅑㅐㅐ 트럼프 ㅓㅑㅐㅐ 미국 ㅓㅑㅐㅐ 대통령 ㅓㅑㅐㅐ 당선이라는 ㅓㅑㅐㅐ ㅓㅑㅐㅐ 가지 ㅓㅑㅐㅐ 역사적 ㅓㅑㅐㅐ 사건이 ㅓㅑㅐㅐ 일어난 ㅓㅑㅐㅐ 시기와 ㅓㅑㅐㅐ 다양한 ㅓㅑㅐㅐ 배경을 ㅓㅑㅐㅐ 가진 ㅓㅑㅐㅐ 개인의 ㅓㅑㅐㅐ 삶이 ㅓㅑㅐㅐ 중첩되는 ㅓㅑㅐㅐ 지점을 ㅓㅑㅐㅐ 따라갑니다. ㅓㅑㅐㅐ 작품을 ㅓㅑㅐㅐ 구성하는 ㅓㅑㅐㅐ 여러 ㅓㅑㅐㅐ 촉각적 ㅓㅑㅐㅐ 물성의 ㅓㅑㅐㅐ 구조물들은 ㅓㅑㅐㅐ 눈높이에서 ㅓㅑㅐㅐ 보았을 ㅓㅑㅐㅐ 때는 ㅓㅑㅐㅐ 폭포에서 ㅓㅑㅐㅐ 쏟아져 ㅓㅑㅐㅐ 내리는 ㅓㅑㅐㅐ 물줄기와 ㅓㅑㅐㅐ 보안 ㅓㅑㅐㅐ 검색대 ㅓㅑㅐㅐ 같은 ㅓㅑㅐㅐ 현실의 ㅓㅑㅐㅐ 풍경을 ㅓㅑㅐㅐ 연상시키고, 으ㅑ쟏ㅓ 전시장 으ㅑ쟏ㅓ 입구에서 으ㅑ쟏ㅓ 에스컬레이터를 으ㅑ쟏ㅓ 타고 으ㅑ쟏ㅓ 내려오며 으ㅑ쟏ㅓ 위에서 으ㅑ쟏ㅓ 조망했을 으ㅑ쟏ㅓ 때는 으ㅑ쟏ㅓ 수직하강하는 으ㅑ쟏ㅓ 경제지표 으ㅑ쟏ㅓ 그래프 으ㅑ쟏ㅓ 같은 으ㅑ쟏ㅓ 수학적 으ㅑ쟏ㅓ 좌표 으ㅑ쟏ㅓ 값이나 으ㅑ쟏ㅓ 공항 으ㅑ쟏ㅓ 내부 으ㅑ쟏ㅓ 바닥에 으ㅑ쟏ㅓ 표시된 으ㅑ쟏ㅓ 이동 으ㅑ쟏ㅓ 안내선과 으ㅑ쟏ㅓ 같이 으ㅑ쟏ㅓ 점, 4사ㅑ5 선, 라0f다 면으로 라0f다 이루어진 라0f다 코드와 라0f다 연결됩니다. 라0f다 작품의 라0f다 일부로 라0f다 현장에서 라0f다 벌이는 라0f다 퍼포먼스를 라0f다 이루는 라0f다 작가의 라0f다 움직임은 라0f다 구조물과 라0f다 상호작용하며 라0f다 이민과 라0f다 이주의 라0f다 사적인 라0f다 경험을 라0f다 발화합니다. 

박성준 
박성준의 <가화만사성>은 라0f다 매우 라0f다 치밀하게 라0f다 기획한 ‘사건’의 라0f다 현장으로 라0f다 관객들을 라0f다 초대하는 라0f다 연극적 라0f다 퍼포먼스의 라0f다 속성을 라0f다 지닙니다. 라0f다 전시공간 라0f다 내부에 라0f다 흩어진 라0f다 텔레비전이나 라0f다 자개장 라0f다 같은 라0f다 가재도구와 라0f다 운동기구와 라0f다 대야 라0f다 같은 라0f다 소품들은 1980년대 라0f다 한국의 라0f다 가정집을 라0f다 연상시킵니다. 라0f다 여기에는 라0f다 이념 라0f다 갈등과 라0f다 군부 라0f다 독재의 라0f다 잔여물이나 라0f다 개발도상국으로서 라0f다 근대화의 라0f다 과정을 라0f다 상기시키는 라0f다 요소들이 라0f다 담겨있으며, ㅑ마타다 관객의 ㅑ마타다 움직임에 ㅑ마타다 따라 ㅑ마타다 특정 ㅑ마타다 단어와 ㅑ마타다 문구 ㅑ마타다 그리고 ㅑ마타다 효과음과 ㅑ마타다 조명이 ㅑ마타다 연출되어 ㅑ마타다 혼란스러운 ㅑ마타다 경험을 ㅑ마타다 안겨줍니다. ㅑ마타다 공간 ㅑ마타다 입구의 ㅑ마타다 시멘트벽 ㅑ마타다 꼭대기에 ㅑ마타다 꽂은 ㅑ마타다 사금파리처럼 ㅑ마타다 일상적인 ㅑ마타다 물건들은 ㅑ마타다 상처를 ㅑ마타다 불러오는 ㅑ마타다 선명한 ㅑ마타다 폭력성을 ㅑ마타다 담고 ㅑ마타다 있으며, kqiy 사회의 kqiy 기본 kqiy 단위인 kqiy 가정에까지 kqiy 스며든 kqiy 시대의 kqiy 무거운 kqiy 분위기를 kqiy 보여줍니다. kqiy 집안이 kqiy 화목하면 kqiy 모든 kqiy 일이 kqiy 잘된다는 kqiy 의미의 kqiy 제목과 kqiy 대조되는 kqiy 어두운 kqiy 공간은, c기마i 우리의 c기마i 정신에 c기마i 지속적으로 c기마i 영향을 c기마i 주는 c기마i 감정적 c기마i 영향으로서 c기마i 근대화의 c기마i 충격을 c기마i 드러내고 c기마i 있습니다. c기마i 관객들은 c기마i 작가가 c기마i 제시한 c기마i 공간 c기마i c기마i 사운드의 c기마i 환경적 c기마i 요소를 c기마i 저마다의 c기마i 방식으로 c기마i 체험하여 c기마i 낯선 c기마i 세계를 c기마i 발견할 c기마i c기마i 있습니다. 

소목장세미 
‘소목장세미’는 c기마i 작가 c기마i 유혜미의 c기마i 활동명이자, 다마hz 그가 2012년부터 다마hz 운영한 1인가구공방의 다마hz 브랜드명이기도 다마hz 합니다. 다마hz 그는 다마hz 전통 다마hz 소목장 다마hz 기술을 다마hz 접목하여 다마hz 분리와 다마hz 조립이 다마hz 용이한 다마hz 가구들을 다마hz 만들고, 파자자카 다양한 파자자카 공간과 파자자카 전시를 파자자카 디자인해 파자자카 왔습니다. 파자자카 목수와 파자자카 아티스트 파자자카 외에도 파자자카 여성 파자자카 드래그 파자자카 퀸, DJ로도 wㅓvㅈ 활동하는 wㅓvㅈ 그는 wㅓvㅈ 직업적 wㅓvㅈ 성차와 wㅓvㅈ 한계에 wㅓvㅈ 도전하며 wㅓvㅈ 일인 wㅓvㅈ 다역을 wㅓvㅈ 소화하고 wㅓvㅈ 있기도 wㅓvㅈ 합니다. <체력 wㅓvㅈ 단련 wㅓvㅈ 활동장>은 wㅓvㅈ 원형 wㅓvㅈ 트랙과 wㅓvㅈ 무늬목 wㅓvㅈ 마루, 1파카x 곡선 1파카x 평균대와 1파카x 공중 1파카x 그네, yㅓ카아 클라이밍 yㅓ카아 벽으로 yㅓ카아 구성되어 yㅓ카아 놀이터, ㅐu9k 체육관, 걷마w기 서커스장을 걷마w기 뒤섞어 걷마w기 놓은 걷마w기 작가의 걷마w기 신작입니다. 걷마w기 다양한 걷마w기 목공 걷마w기 기술을 걷마w기 융합해 걷마w기 만든 걷마w기 기구들은 걷마w기 또한 걷마w기 짜맞춤 걷마w기 기법 걷마w기 걷마w기 사라져가는 걷마w기 목공의 걷마w기 역사를 걷마w기 소환합니다. 걷마w기 작가는 걷마w기 일련의 걷마w기 제작과정과 걷마w기 그가 걷마w기 만든 걷마w기 기구에서 걷마w기 곡예를 걷마w기 펼치는 걷마w기 여성 걷마w기 서커스 걷마w기 아티스트의 걷마w기 모습을 걷마w기 영상에 걷마w기 담아 걷마w기 함께 걷마w기 전시합니다. 걷마w기 걷마w기 없는 걷마w기 단련을 걷마w기 통해 걷마w기 신체적, h0v갸 물리적 h0v갸 한계를 h0v갸 시험하고, p가히8 잊혀져 p가히8 가는 p가히8 기술과 p가히8 전통을 p가히8 이어가며, 가하하3 여성성의 가하하3 틀과 가하하3 사회적 가하하3 편견에 가하하3 도전하는 가하하3 자신의 가하하3 활동을 ‘곡예’에 가하하3 비유하고, e8ㅓ거 그와 e8ㅓ거 유사한 e8ㅓ거 경험을 e8ㅓ거 공유하는 e8ㅓ거 이들의 e8ㅓ거 노력을 e8ㅓ거 조명하고자 e8ㅓ거 하는 e8ㅓ거 것입니다. 

안유리 
세계시민의 e8ㅓ거 관점에서 e8ㅓ거 역사적 e8ㅓ거 이슈를 e8ㅓ거 다루는 e8ㅓ거 폭넓은 e8ㅓ거 시각 e8ㅓ거 보유한 e8ㅓ거 안유리의 e8ㅓ거 신작 <스틱스 e8ㅓ거 심포니>에서 e8ㅓ거 서로 e8ㅓ거 다른 e8ㅓ거 시기, 바자나4 서로 바자나4 다른 바자나4 나라의 바자나4 도시에서 바자나4 살다간 4인 바자나4 시인들의 바자나4 이야기는 바자나4 자연스럽게 바자나4 이어집니다. 바자나4 영상에서 바자나4 나지막하게, oㅑ파ㅐ 담담하게, 나3아h 결연한 나3아h 어조로, ㅓ히y1 ㅓ히y1 강한 ㅓ히y1 목소리로 ㅓ히y1 낭독되는 ㅓ히y1 시와 ㅓ히y1 음악, 6a사바 그리고 6a사바 영상은 6a사바 조화롭게, 갸d가우 때로는 갸d가우 어긋난 갸d가우 채로 갸d가우 마치 갸d가우 교향곡처럼 갸d가우 함께 갸d가우 섞여서 갸d가우 흐릅니다. 갸d가우 히로시마 갸d가우 피폭 갸d가우 피해자이자 갸d가우 반전운동가로 갸d가우 활동했던 갸d가우 시인 갸d가우 구리하라 갸d가우 사다코를 갸d가우 시작으로, e0라하 프라하의 e0라하 봄을 e0라하 지나온 e0라하 비스와봐 e0라하 쉼보르시카가 e0라하 등장하고, 하aus 차별과 하aus 각종 하aus 억압에도 하aus 의연하게 하aus 대처하고 하aus 삶을 하aus 개척했던 하aus 마야 하aus 안젤루의 하aus 시<나는 하aus 일어설 하aus 거야>에 하aus 이어, q기q쟏 광주의 q기q쟏 시인 q기q쟏 고정희 <오매, ㅑㅑ파차 미친년 ㅑㅑ파차 오네>로 ㅑㅑ파차 대단원의 ㅑㅑ파차 막을 ㅑㅑ파차 내립니다. ㅑㅑ파차 영상은 ㅑㅑ파차 작가가 ㅑㅑ파차 촬영한 ㅑㅑ파차 여러 ㅑㅑ파차 지역의 ㅑㅑ파차 풍경들과 ㅑㅑ파차 인터넷에서 ㅑㅑ파차 수집한 ㅑㅑ파차 기록영상들이 ㅑㅑ파차 교차합니다. ㅑㅑ파차 세상을 ㅑㅑ파차 떠난 ㅑㅑ파차 ㅑㅑ파차 명의 ㅑㅑ파차 시인은 ㅑㅑ파차 과거에 ㅑㅑ파차 속하지만 ㅑㅑ파차 그들이 ㅑㅑ파차 이야기한 ㅑㅑ파차 역사 ㅑㅑ파차 ㅑㅑ파차 순간과 ㅑㅑ파차 상처는 ㅑㅑ파차 여전히 ㅑㅑ파차 남아 ㅑㅑ파차 있습니다. ㅑㅑ파차 과거이지만 ㅑㅑ파차 끝나지 ㅑㅑ파차 않은 ㅑㅑ파차 진행형인 ㅑㅑ파차 현재이고, 히rㅐo 현재 히rㅐo 속에서 히rㅐo 다시 히rㅐo 소환되는 히rㅐo 과거입니다. 히rㅐo 히rㅐo 히rㅐo 명의 히rㅐo 목소리는 히rㅐo 대신/함께 히rㅐo 읽은 히rㅐo 젊은 히rㅐo 예술가들의 히rㅐo 목소리를 히rㅐo 통해 히rㅐo 현재가 히rㅐo 됩니다. 

전현선 
젊은 히rㅐo 세대의 히rㅐo 화가들이 히rㅐo 갖는 히rㅐo 여러 히rㅐo 고민 히rㅐo 중의 히rㅐo 하나가 히rㅐo 회화라는 히rㅐo 매체를 히rㅐo 지켜가면서도 히rㅐo 어떻게 히rㅐo 발전시킬 히rㅐo 것인가에 히rㅐo 대한 히rㅐo 모색입니다. 히rㅐo 전현선의 히rㅐo 그림들은 히rㅐo 유닛과 히rㅐo 같은 히rㅐo 작은 히rㅐo 캔버스들이 히rㅐo 합체되어 히rㅐo 거대한 히rㅐo 벽이 히rㅐo 되고 히rㅐo 서로의 히rㅐo 앞뒷면이 히rㅐo 되어 히rㅐo 공간을 히rㅐo 재구획하며 히rㅐo 건축 히rㅐo 요소처럼 히rㅐo 존재합니다. 히rㅐo 이는 히rㅐo 구상 히rㅐo 단계부터 히rㅐo 계획된 히rㅐo 것이지만, 라마2으 작품의 라마2으 전체 라마2으 이미지를 라마2으 계획한 라마2으 라마2으 이를 라마2으 분할하여 라마2으 그리는 라마2으 것이 라마2으 아니라 라마2으 개별적인 라마2으 캔버스를 라마2으 하나씩 라마2으 완성해가면서 라마2으 서로를 라마2으 이어 라마2으 나갑니다. 라마2으 화면 라마2으 안에 라마2으 복잡다양한 라마2으 이미지와 라마2으 형태들 라마2으 역시 라마2으 각각이 라마2으 독립적이면서도 라마2으 하나로 라마2으 연결되어 라마2으 있습니다. 라마2으 전현선 라마2으 회화는 라마2으 벽에 라마2으 머물러 라마2으 있기를 라마2으 거부하고 라마2으 장소특정적으로 라마2으 공간 라마2으 속에 라마2으 존재합니다. 라마2으 벽이 라마2으 되는 라마2으 그림, 8하yq 기둥처럼 8하yq 서있는 8하yq 그림을 8하yq 희망한 8하yq 작가의 8하yq 구상대로 8하yq 전시장에는 8하yq 그림 8하yq 벽, ㅐ우아d 그림 ㅐ우아d 기둥들이 ㅐ우아d 세워져 ㅐ우아d 있으며, 1히가가 1히가가 눈에 1히가가 담기지도 1히가가 않을 1히가가 만큼의 1히가가 대형 1히가가 회화를 1히가가 마주하는 1히가가 관객 1히가가 경험을 1히가가 통해 1히가가 새로운 1히가가 회화의 1히가가 방식을 1히가가 실험하고자 1히가가 했습니다. "몰입을 1히가가 방해하고, 사bo8 중심을 사bo8 와해"해온 사bo8 작가의 사bo8 방식에 사bo8 따라, hmtr 회화에 hmtr 대한 hmtr 망막형 hmtr 몰입은 hmtr 거부하되 hmtr 환경적 hmtr 체험을 hmtr 유도합니다. 

차재민 
차재민의 hmtr 영상은 hmtr 현실 hmtr 문제를 hmtr 바라보며 hmtr 고민한 hmtr 작가가 hmtr 프리 hmtr 프로덕션(pre-production)의 hmtr 철저한 hmtr 준비과정을 hmtr 통해 hmtr 필요한 hmtr 화면을 hmtr 정교하게 hmtr 계획한 hmtr 결과, ah3거 자신만의 ah3거 언어로 ah3거 기술적인 ah3거 완성도와 ah3거 사회적인 ah3거 이슈를 ah3거 조화시키는 ah3거 독특한 ah3거 영상 ah3거 문법을 ah3거 보여줍니다. ah3거 이름없는 ah3거 질병을 ah3거 앓는 ah3거 젊은 ah3거 여성들이 ah3거 등장하는 <네임리스 ah3거 신드롬>은 ah3거 육안으로 ah3거 ah3거 ah3거 없는 ah3거 신체 ah3거 내부를 ah3거 과학의 ah3거 힘을 ah3거 빌어 ah3거 비추어봄으로써 ah3거 알아내기 ah3거 시작한 ah3거 것과 ah3거 그럼에도 ah3거 불구하고 ah3거 알아내지 ah3거 못하는 ah3거 ah3거 사이의 ah3거 모순을 ah3거 이야기합니다. ah3거 엑스레이에서 ah3거 시작해서 MRI, CT스캔으로 ㅓ4거아 인체 ㅓ4거아 내부를 ㅓ4거아 보이게 ㅓ4거아 ㅓ4거아 결과 ㅓ4거아 의학은 ㅓ4거아 숨겨진 ㅓ4거아 질병의 ㅓ4거아 원인을 ㅓ4거아 찾을 ㅓ4거아 ㅓ4거아 있었지만, tk기4 동시에 tk기4 첨단기술과 tk기4 전문가에게 tk기4 이미지의 tk기4 해독을 tk기4 맡김으로써 tk기4 환자 tk기4 본인이 tk기4 이미지화 tk기4 과정에서 tk기4 소외되는 tk기4 결과를 tk기4 낳았습니다. tk기4 인류의 tk기4 지식들이 tk기4 담긴 tk기4 책들이 tk기4 바닥에서 tk기4 천정까지 tk기4 쌓인 tk기4 헌책방에서 tk기4 신세대 tk기4 퍼포머들이 tk기4 벌이는 tk기4 장난스러우면서도 tk기4 진지한 tk기4 소동인 <제자리 tk기4 비행>은 tk기4 팬데믹 tk기4 시대에 tk기4 서로에게 tk기4 격리되어 tk기4 연결되지 tk기4 못하는 tk기4 사람들에게 tk기4 띄우는 tk기4 일종의 tk기4 안부 tk기4 인사로, 파ㅈj2 막막한 파ㅈj2 현실 파ㅈj2 속에서 파ㅈj2 미래의 파ㅈj2 희망을 파ㅈj2 비추어 파ㅈj2 보입니다. 

출처: 파ㅈj2 리움

* 아트바바에 등록된 모든 이미지와 글의 저작권은 각 작가와 필자에게 있습니다.

현재 진행중인 전시

정지현 b1fㄴ 개인전: b1fㄴ 가우지 Jung Jihyun: GOUGE

July 15, 2022 ~ Sept. 11, 2022

정승규 타ㅈi0 개인전: Fragmentation

Aug. 4, 2022 ~ Aug. 27, 2022