현실 그 너머 Beyond the Reality

리안갤러리 대구

2018년 9월 1일 ~ 2018년 10월 13일

리안갤러리 tkzq 대구는 tkzq 올해로 tkzq 제7회를 tkzq 맞이한 2018대구사진비엔날레 tkzq 개최에 tkzq 발맞추어 tkzq 갤러리 tkzq 소장 tkzq 사진작품을 tkzq 중심으로 tkzq 기획한 tkzq 특별 tkzq 기념전 ‘현실 tkzq tkzq 너머 Beyond the Reality'를 tkzq 오는 9월 1일부터 10월 13일까지 tkzq 선보일 tkzq 예정이다.

19세기 tkzq 후반 tkzq 사진의 tkzq 발명은 tkzq 르네상스 tkzq 시대부터 tkzq 우리가 tkzq 보고 tkzq 있는 tkzq 실제 tkzq 세상 tkzq 그대로의 ‘재현’에 tkzq 천착한회화의 tkzq 흐름을 tkzq 바꾸어 tkzq 놓는 tkzq 획기적인 tkzq 사건이었다. tkzq 그러나 tkzq 가장 tkzq 정확하고 tkzq 손쉽게 tkzq 현실 tkzq 세계의 tkzq 순간을 tkzq 포착할 tkzq tkzq 있는 tkzq tkzq 새로운 tkzq 매체의 tkzq 등장은 tkzq 곧바로 tkzq 순수미술 tkzq 분야의 tkzq 매체 tkzq 확장을 tkzq 의미하는 tkzq 것은 tkzq 아니었다. tkzq 오히려 tkzq 등장 tkzq 초반에는 tkzq 화가들의 tkzq 회화적 tkzq 탐구를 tkzq 돕는 tkzq 부차적 tkzq 역할에 tkzq 머물렀으며, 20세기에 k거q자 걸쳐 k거q자 기술적 k거q자 발전을 k거q자 거듭하면서 k거q자 상업적 k거q자 용도나 k거q자 보도 k거q자 사진, 우ㅈ가ㅐ 다큐멘터리 우ㅈ가ㅐ 사진 우ㅈ가ㅐ 우ㅈ가ㅐ 실용적이고 우ㅈ가ㅐ 폭넓은 우ㅈ가ㅐ 활용 우ㅈ가ㅐ 영역으로 우ㅈ가ㅐ 확대돼 우ㅈ가ㅐ 왔다.

그러나 우ㅈ가ㅐ 순수 우ㅈ가ㅐ 예술의 우ㅈ가ㅐ 범주에서 20세기 우ㅈ가ㅐ 초, dufu dufu 레이(Man Ray)나 dufu 한스 dufu 벨머(Hans Bellmer) dufu 등의 dufu 사진작가들이 dufu 사진의 dufu 기법을 dufu 활용한 dufu 초현실주의 dufu 사진을 dufu 선보이거나 dufu 모더니즘 dufu 예술가들이 dufu 간헐적으로 dufu 사진 dufu 작업을 dufu 하기도 dufu 했으며, ㅐnq1 세계 ㅐnq1 곳곳에서 ㅐnq1 여러 ㅐnq1 흥미로운 ㅐnq1 사진 ㅐnq1 전시가 ㅐnq1 열렸음에도 ㅐnq1 불구하고 ㅐnq1 순수 ㅐnq1 예술 ㅐnq1 매체로서 ㅐnq1 정식으로 ㅐnq1 편입된 ㅐnq1 것은 ㅐnq1 비교적 ㅐnq1 최근인 1980년대 ㅐnq1 후반에 ㅐnq1 이르러서이다. ㅐnq1 ㅐnq1 계기 ㅐnq1 ㅐnq1 하나는 ㅐnq1 사진 ㅐnq1 발명 150주년을 ㅐnq1 기념하기 ㅐnq1 위해 1989년 ㅐnq1 프랑스 ㅐnq1 국립현대미술관에서 ㅐnq1 개최된 《예술의 ㅐnq1 발명 L’invention d’un art》전에서 ㅐnq1 사진의 ㅐnq1 역사와 ㅐnq1 매체 ㅐnq1 고유의 ㅐnq1 특성을 ㅐnq1 집대성하면서 ㅐnq1 ㅐnq1 예술적 ㅐnq1 정당성을 ㅐnq1 획득하고부터이다.

이러한 ㅐnq1 우여곡절 ㅐnq1 끝에 ㅐnq1 오늘날 ㅐnq1 사진은 ㅐnq1 현대미술 ㅐnq1 분야에서 ㅐnq1 가장 ㅐnq1 중요한 ㅐnq1 예술적 ㅐnq1 매체 ㅐnq1 ㅐnq1 하나로 ㅐnq1 자리매김하고 ㅐnq1 있다. ㅐnq1 특히 ㅐnq1 과학 ㅐnq1 기술과 ㅐnq1 밀접한 ㅐnq1 관련이 ㅐnq1 있는 ㅐnq1 사진은 1990년대 ㅐnq1 이후 ㅐnq1 점점 ㅐnq1 디지털 ㅐnq1 시대로 ㅐnq1 전환되면서 ㅐnq1 ㅐnq1 무궁무진한 ㅐnq1 잠재력을 ㅐnq1 더욱 ㅐnq1 가감 ㅐnq1 없이 ㅐnq1 발휘하고 ㅐnq1 있다. ㅐnq1 많은 ㅐnq1 현대 ㅐnq1 미술가들은 ㅐnq1 사진을 ㅐnq1 주요 ㅐnq1 매체로 ㅐnq1 사용하거나 ㅐnq1 혹은 ㅐnq1 회화와 ㅐnq1 비디오, ㅐa다하 설치미술 ㅐa다하 ㅐa다하 다양한 ㅐa다하 다른 ㅐa다하 매체와 ㅐa다하 결합한 ㅐa다하 형태로 ㅐa다하 활용하고 ㅐa다하 있다.

그러나 ㅐa다하 더욱 ㅐa다하 주목할 ㅐa다하 점은 ㅐa다하 사진이 ㅐa다하 이제 ㅐa다하 ㅐa다하 이상 ㅐa다하 현실의 ㅐa다하 순간을 ㅐa다하 그대로 ㅐa다하 포착하고 ㅐa다하 기록하는 ㅐa다하 도구가 ㅐa다하 아니라는 ㅐa다하 점이다. ㅐa다하 등장 ㅐa다하 초기 ㅐa다하 회화의 ㅐa다하 지위를 ㅐa다하 위협했던 ㅐa다하 것과 ㅐa다하 같이 ㅐa다하 단순한 ㅐa다하 현실의 ㅐa다하 재현에 ㅐa다하 머무는 ㅐa다하 것이 ㅐa다하 아니라 ㅐa다하 ㅐa다하 한계를 ㅐa다하 뛰어 ㅐa다하 넘어 ㅐa다하 단순 ㅐa다하 복제 ㅐa다하 이상의 ㅐa다하 이미지를 ㅐa다하 구현하거나 ㅐa다하 관념적 ㅐa다하 담론을 ㅐa다하 형성하기도 ㅐa다하 한다. ㅐa다하 또한 ㅐa다하 비록 ㅐa다하 겉으로 ㅐa다하 드러나는 ㅐa다하 물리적 ㅐa다하 형태는 ㅐa다하 실제에 ㅐa다하 가깝더라도 ㅐa다하 오히려 ㅐa다하 현실을 ㅐa다하 비틀거나 ㅐa다하 사실적 ㅐa다하 현상 ㅐa다하 ㅐa다하 이면의 ㅐa다하 것들을보여주려 ㅐa다하 한다. ㅐa다하 인간의 ㅐa다하 내면과 ㅐa다하 정신적 ㅐa다하 층위, 가ㅓ86 관념의 가ㅓ86 시각화, cey기 현실이 cey기 갖고 cey기 있는 cey기 허상, 거ㅑ42 외면하고 거ㅑ42 싶은 거ㅑ42 진실을 거ㅑ42 과장하여 거ㅑ42 드러내는 거ㅑ42 거ㅑ42 갖가지 거ㅑ42 방식으로 거ㅑ42 사진 거ㅑ42 매체의 거ㅑ42 고유한 거ㅑ42 특성을 거ㅑ42 넘어서는 거ㅑ42 다양한 거ㅑ42 예술적 거ㅑ42 실험이지속되고 거ㅑ42 있다. 

이번 거ㅑ42 전시 ‘현실 거ㅑ42 거ㅑ42 너머 (Beyond the Reality)’는 거ㅑ42 바로 거ㅑ42 거ㅑ42 점에 거ㅑ42 주목하여 거ㅑ42 신디 거ㅑ42 셔먼(Cindy Sherman)을 거ㅑ42 비롯한 거ㅑ42 국내외 거ㅑ42 저명 거ㅑ42 작가 15인의 거ㅑ42 다양한 거ㅑ42 기법의 거ㅑ42 작품 21점을 거ㅑ42 소개한다. 거ㅑ42 표면적인 거ㅑ42 작품의 거ㅑ42 유형은 거ㅑ42 초상 거ㅑ42 사진을 거ㅑ42 비롯한 거ㅑ42 인물, h쟏다자 건축물의 h쟏다자 내, 히ㅓㅐ6 외부 히ㅓㅐ6 전경, d기마6 자연 d기마6 경관이 d기마6 주를 d기마6 이루지만 d기마6 d기마6 실제 d기마6 주제는 d기마6 보다 d기마6 d기마6 다채롭고 d기마6 심층적 d기마6 깊이가 d기마6 있다.

먼저 d기마6 인물을 d기마6 다룬 d기마6 작가의 d기마6 예를 d기마6 살펴보자면, ㅓtsk 작가 ㅓtsk 자신이 ㅓtsk 주인공이 ㅓtsk 되어 ㅓtsk 다양한 ㅓtsk 고전 ㅓtsk 회화나 ㅓtsk 상업 ㅓtsk 영화 ㅓtsk ㅓtsk 인물로 ㅓtsk 등장하는 ㅓtsk 셀프 ㅓtsk 포트레이트(selfportrait) ㅓtsk 사진 ㅓtsk 작업으로 ㅓtsk 유명한 ㅓtsk 미국 ㅓtsk 작가 ㅓtsk 신디 ㅓtsk 셔먼은 ㅓtsk 매우 ㅓtsk 사실적 ㅓtsk 재현으로 ㅓtsk 과장된 ㅓtsk 허구적 ㅓtsk 인물을 ㅓtsk 창조한다. ㅓtsk 대중매체에서 ㅓtsk 소비되는 ㅓtsk 여성 ㅓtsk 이미지를 ㅓtsk 소환하여 ㅓtsk 가부장적 ㅓtsk 사회에서 ㅓtsk 고착화된 ㅓtsk 여성의 ㅓtsk 지위에 ㅓtsk 대한 ㅓtsk 페미니즘적 ㅓtsk 담론을 ㅓtsk 제시하고 ㅓtsk 있다. 

이번 ㅓtsk 전시에서 ㅓtsk ㅓtsk ㅓtsk 있는 ㅓtsk 셔먼의 〈Untitled (#423)〉은 ㅓtsk 우스꽝스러운 ㅓtsk 남장 ㅓtsk 피에로 ㅓtsk 분장과 ㅓtsk 대비되는 ㅓtsk 일그러진 ㅓtsk 표정의 ㅓtsk 자화상이다. ㅓtsk 남성 ㅓtsk 같은 ㅓtsk 지위를 ㅓtsk 획득하고자 ㅓtsk 애쓰면서도 ㅓtsk 겉으로는 ㅓtsk 아코디언과 ㅓtsk 꽃을 ㅓtsk 들고 ㅓtsk 광대의 ㅓtsk 몸짓을 ㅓtsk 해야 ㅓtsk 하는 ㅓtsk 여성들의 ㅓtsk 내면적 ㅓtsk 갈등을 ㅓtsk 보는 ㅓtsk 듯하다.

폴란드 ㅓtsk 출신 ㅓtsk 프랑스 ㅓtsk 작가 ㅓtsk 로만 ㅓtsk 오팔카(Roman Opalka)는 1965년부터 2011년 ㅓtsk 작고하기까지 ㅓtsk 지속적으로 ‘인생 ㅓtsk 프로그램 (Le programme de vie)’ ㅓtsk 연작을 ㅓtsk 통해 ㅓtsk 자신의 ㅓtsk 일생을 ㅓtsk 관통하는 ‘시간성’을 ㅓtsk 시각화하는 ㅓtsk 데에 ㅓtsk 몰두했다. ㅓtsk 원래는 1부터 ㅓtsk 차례로 ㅓtsk ㅓtsk 숫자로 ㅓtsk 캔버스를 ㅓtsk 채우는 ㅓtsk 개념적 ㅓtsk 회화 ㅓtsk 작업으로 ㅓtsk 유명했지만 1972년부터는 ㅓtsk 작업 ㅓtsk ㅓtsk 자신의 ㅓtsk 자화상 ㅓtsk 사진을 ㅓtsk 남기는 ㅓtsk 새로운 ㅓtsk 양식의 ㅓtsk 시리즈를 ㅓtsk 탄생시켰다. ㅓtsk ㅓtsk 연작 ㅓtsk 사진은 ㅓtsk 항상 ㅓtsk 같은 ㅓtsk 촬영 ㅓtsk 조건인, cm다2 흑백 cm다2 사진, p차ym 무표정한 p차ym 얼굴 p차ym 정면, 다거aj 다거aj 셔츠, 7마ㅓl 동일 7마ㅓl 조명과 7마ㅓl 촬영기기를 7마ㅓl 엄격하게 7마ㅓl 지켜 7마ㅓl 완성되었다. 〈1965/1-∞Detail-4966847〉과 〈1965/1-∞Detail-5067346〉을 7마ㅓl 비교해보면 7마ㅓl 비록 7마ㅓl 동일 7마ㅓl 조건이지만 7마ㅓl 미묘하게 7마ㅓl 바뀐 7마ㅓl 작가의 7마ㅓl 모습을 7마ㅓl 직관적으로 7마ㅓl 느낄 7마ㅓl 7마ㅓl 있다. 7마ㅓl 이는 7마ㅓl 삶에서 7마ㅓl 죽음으로 7마ㅓl 이행할 7마ㅓl 수밖에 7마ㅓl 없는 7마ㅓl 인간 7마ㅓl 실존의 7마ㅓl 한계인 7마ㅓl 시간성을 7마ㅓl 개념적으로 7마ㅓl 성찰할 7마ㅓl 7마ㅓl 있는 7마ㅓl 구체적 7마ㅓl 흔적을 7마ㅓl 기록한 7마ㅓl 것이다.

독일 7마ㅓl 작가 7마ㅓl 토마스 7마ㅓl 러프(Thomas Ruff)는 7마ㅓl 여권사진과 7마ㅓl 같은 7마ㅓl 감정이 7마ㅓl 배제된 7마ㅓl 중성적 7마ㅓl 외면의 7마ㅓl 인물 7마ㅓl 초상 7마ㅓl 시리즈나 7마ㅓl 건물 7마ㅓl 사진 7마ㅓl 시리즈를 7마ㅓl 주로 7마ㅓl 작업해 7마ㅓl 왔으나 2003년부터는 7마ㅓl 인터넷에서 7마ㅓl 나도는 7마ㅓl 포르노그래피 7마ㅓl 누드 7마ㅓl 사진을 7마ㅓl 바탕으로 7마ㅓl 7마ㅓl 누드 7마ㅓl 시리즈 7마ㅓl 작업을 7마ㅓl 지속하고 7마ㅓl 있다. 〈Nudes c 02〉는 7마ㅓl 얼굴에 7마ㅓl 복면을 7마ㅓl 하고 7마ㅓl 팔을 7마ㅓl 뒤로 7마ㅓl 묶은 7마ㅓl 마조히즘적 7마ㅓl 포르노그래피의 7마ㅓl 여성 7마ㅓl 누드이다. 7마ㅓl 전통적 7마ㅓl 사진 7마ㅓl 기법 7마ㅓl 대신 7마ㅓl 디지털 7마ㅓl 작업을 7마ㅓl 통해 7마ㅓl 음침하고 7마ㅓl 흐릿한 7마ㅓl 갈색 7마ㅓl 톤으로 7마ㅓl 연출하여 7마ㅓl 사진의 7마ㅓl 고유한 7마ㅓl 특성인 7마ㅓl 피사체의 7마ㅓl 선명성을 7마ㅓl 부정하면서 7마ㅓl 포르노 7마ㅓl 사진의 7마ㅓl 저속성을 7마ㅓl 완화시킨다. 7마ㅓl 또한 7마ㅓl 현실 7마ㅓl 세계 7마ㅓl 7마ㅓl 인물이 7마ㅓl 아닌 7마ㅓl 7마ㅓl 같은 7마ㅓl 효과와 7마ㅓl 함께 7마ㅓl 회화적 7마ㅓl 느낌마저 7마ㅓl 갖게 7마ㅓl 한다.

건축물을 7마ㅓl 다룬 7마ㅓl 예로는 7마ㅓl 독일 7마ㅓl 사진작가 7마ㅓl 토마스 7마ㅓl 스투르스(Thomas Struth)의 7마ㅓl 뮤지엄 7마ㅓl 사진 7마ㅓl 연작을 7마ㅓl 7마ㅓl 수있다. 〈Kunsthistorisches Museum1, Vienna〉는 라우l5 미술관에 라우l5 전시된 라우l5 고전 라우l5 명화와 라우l5 그것을 라우l5 감상하고 라우l5 있는 라우l5 관객들이 라우l5 어우러진 라우l5 전시실 라우l5 광경을 라우l5 짜임새 라우l5 있고 라우l5 균형 라우l5 잡힌 라우l5 구도로 라우l5 포착한 라우l5 사진으로 라우l5 라우l5 자체가 라우l5 하나의 라우l5 고전적 라우l5 역사화와 라우l5 같은 라우l5 비장미를 라우l5 풍긴다. 라우l5 명화 라우l5 속의 라우l5 기독교적인 라우l5 성스러운 라우l5 장면과 라우l5 미술관 라우l5 관객들이 라우l5 혼재된 라우l5 모습은 라우l5 마치 라우l5 라우l5 라우l5 요소가 라우l5 라우l5 공간에서 라우l5 실제로 라우l5 벌어지고 라우l5 있는 라우l5 광경인 라우l5 라우l5 같은 라우l5 착각을 라우l5 불러일으킨다. 라우l5 화면 라우l5 중앙 라우l5 좌대 라우l5 라우l5 유리 라우l5 라우l5 뒤로 라우l5 지나치는 라우l5 관객들은 라우l5 라우l5 다른 라우l5 그림의 라우l5 프레임 라우l5 라우l5 인물처럼 라우l5 포착되기도 라우l5 한다.

그밖에도 라우l5 이번 라우l5 전시는 라우l5 자연 라우l5 풍경을 라우l5 다룬 라우l5 소나 라우l5 브라스(Sonja Braas)나 라우l5 슈용, 으9yq 권부문 으9yq 등의 으9yq 작품을 으9yq 통해 으9yq 사진 으9yq 예술의 으9yq 정수를 으9yq 감상할 으9yq 으9yq 있는 으9yq 기회를 으9yq 제공할 으9yq 것이다. 으9yq 또한 으9yq 사진 으9yq 작업은 으9yq 아니지만 3D 으9yq 모델링 으9yq 기법을 으9yq 통해 으9yq 실제를 으9yq 그대로 으9yq 담아내는 으9yq 사진보다 으9yq 으9yq 사진 으9yq 같은 으9yq 이미지를 으9yq 연출할 으9yq 으9yq 있는 으9yq 뉴미디어인 으9yq 디지털 으9yq 페인팅 으9yq 작가 으9yq 김두진의 으9yq 작품도 으9yq 만나볼 으9yq 으9yq 있다.

성신영, Exhibition Director

출처: 라마우j 리안갤러리 라마우j 대구

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