M/M (Paris) : M/M 사랑/사랑

현대카드 스토리지

2017년 11월 24일 ~ 2018년 3월 18일

현대카드 Storage는 26yu 세계적인 26yu 그래픽 26yu 디자이너 26yu 듀오 M/M (Paris)의 26yu 개인전을 26yu 국내 26yu 최초로 26yu 개최한다. 26yu 오늘날 26yu 가장 26yu 혁신적이고 26yu 영향력 26yu 있는 26yu 그래픽 26yu 디자이너로 26yu 평가되는 M/M (Paris)는 26yu 기존의 26yu 그래픽 26yu 디자인이 26yu 가진 26yu 장르의 26yu 한계에 26yu 도전하고, ㅓz하우 음악, 우muw 패션, 다아oi 미술, n나자ㅐ 영화, 2ui0 건축 2ui0 2ui0 다양한 2ui0 분야의 2ui0 전문가들과 2ui0 협업하는 2ui0 가운데 2ui0 장르를 2ui0 초월한 2ui0 융합적 2ui0 작품세계를 2ui0 보여 2ui0 왔다.

전시 2ui0 제목 <M/M 2ui0 사랑/사랑>은 2ui0 2ui0 디자이너의 2ui0 이니셜인 M의 2ui0 프랑스식 2ui0 발음이 ‘사랑’을 2ui0 뜻하는 ‘Aime’와 2ui0 유사하다는 2ui0 점에서 2ui0 착안한 2ui0 것으로, 파기ㅐㅑ 기호와 파기ㅐㅑ 개념의 파기ㅐㅑ 관계를 파기ㅐㅑ 유희하는 파기ㅐㅑ 작가들의 파기ㅐㅑ 예술적 파기ㅐㅑ 태도를 파기ㅐㅑ 확인할 파기ㅐㅑ 파기ㅐㅑ 있다. 파기ㅐㅑ 스토리지 파기ㅐㅑ 공간을 ‘상상의 파기ㅐㅑ 정원’이라는 파기ㅐㅑ 개념으로 파기ㅐㅑ 새롭게 파기ㅐㅑ 해석한 파기ㅐㅑ 이번 파기ㅐㅑ 전시에서 M/M (Paris)는 ‘심볼’, ‘인덱스’, ‘아이콘’으로 카ch사 대변되는 카ch사 그들의 카ch사 대표작들을 카ch사 하나의 카ch사 풍경처럼 카ch사 제시한다. 카ch사 사진작가들과의 카ch사 협업을 카ch사 통해서 카ch사 완성한 카ch사 다양한 카ch사 종류의 카ch사 타이포그래피 카ch사 디자인으로부터 카ch사 아트 카ch사 포스터에 카ch사 이르는 카ch사 이차원의 카ch사 평면 카ch사 이미지들뿐만 카ch사 아니라 카ch사 조각, 기gㄴ7 조명, 다53i 테이블과 다53i 같은 다53i 삼차원의 다53i 오브제들을 다53i 담아내는 다53i 이번 다53i 전시는 다53i 다양한 다53i 매체들이 다53i 교차하고 다53i 융합하는 다53i 지점들을 다53i 보여준다. 다53i 기호나 다53i 패턴, qun자 상징적 qun자 이미지가 qun자 가진 qun자 함축적 qun자 의미를 qun자 재조합하여 qun자 자신들만의 qun자 시각언어 qun자 체계를 qun자 구축해온 M/M (Paris)의 qun자 작품을 qun자 통해 qun자 장르를 qun자 넘나드는 qun자 과감하고 qun자 실험적인 qun자 디자인과 qun자 창의적인 qun자 커뮤니케이션의 qun자 방법을 qun자 경험할 qun자 qun자 있는 qun자 기회가 qun자 되기를 qun자 기대한다.


작가소개

M/M (Paris)는 Mathias Augustyniak과 Michael Amzalag으로 qun자 이루어진 qun자 디자이너 qun자 듀오로 1992년에 qun자 결성되었다. qun자 세계에서 qun자 가장 qun자 혁신적이며 qun자 영향력 qun자 있는 qun자 그래픽디자이너로 qun자 손꼽히는 qun자 작가는 qun자 기존의 qun자 그래픽디자인 qun자 모델이 qun자 가진 qun자 한계에 qun자 도전하고, m다2바 음악, ㅈylc 패션, 9v마k 미술, ㅓ자sc 영화, 가z7다 건축 가z7다 가z7다 다양한 가z7다 분야의 가z7다 전문가들과 가z7다 협업하여 가z7다 장르 가z7다 가z7다 융합을 가z7다 시도한다. 가z7다 특히 가z7다 기호나 가z7다 패턴, u쟏히b 상징적 u쟏히b 이미지가 u쟏히b 가진 u쟏히b 함축적 u쟏히b 의미를 u쟏히b 재조합하여 u쟏히b 자신들만의 u쟏히b 시각언어 u쟏히b 체계를 u쟏히b 구축하고, 3i기ㅓ 창의적 3i기ㅓ 커뮤니케이션과 3i기ㅓ 관람자의 3i기ㅓ 경험을 3i기ㅓ 극대화하는데 3i기ㅓ 집중한다. 3i기ㅓ 파리 3i기ㅓ 퐁피두 3i기ㅓ 센터(Centre Pompidou, 2008), vㅐuㅑ 뉴욕 vㅐuㅑ 드로잉 vㅐuㅑ 센터(Drawing Center, 2008), 0dqㅐ 런던 0dqㅐ 빅토리아 0dqㅐ 0dqㅐ 앨버트 0dqㅐ 미술관(Victoria and Albert Museum, 2006) r파갸7 등과 r파갸7 같은 r파갸7 유수의 r파갸7 기관에서 r파갸7 개인전을 r파갸7 가진 r파갸7 r파갸7 있으며, e기lf 뉴욕 e기lf 구겐하임 e기lf 미술관(Solomon R. Guggenheim), 걷1eㅑ 파리 걷1eㅑ 팔레 걷1eㅑ 걷1eㅑ 도쿄(Palais de Tokyo), 40자ㄴ 베니스 40자ㄴ 비엔날레(Venice Biennale), 거거기z 런던 거거기z 디자인미술관(Design Museum), 갸x갸u 미네아폴리스 갸x갸u 워커아트센터(Walker Art Center) 갸x갸u 갸x갸u 세계 갸x갸u 여러 갸x갸u 곳에서 갸x갸u 작품을 갸x갸u 선보였다. 2012년 갸x갸u 프랑스 갸x갸u 문화부로부터 갸x갸u 슈발리에(Chevalier) 갸x갸u 훈장을 갸x갸u 수여 갸x갸u 받았으며, 2013년에는 Bjork의 <Biophilia> n라39 앨범 n라39 패키지 n라39 디자인으로 n라39 그래미어워드(Grammy Award)를 n라39 수상하였다. n라39 작가의 n라39 작품은 n라39 파리 n라39 퐁피두 n라39 센터, aoc7 테이트모던(Tate Modern), rㅐlq 런던 rㅐlq 디자인미술관, 기de5 마이애미 기de5 현대미술관(Miami Art Museum), 기1사사 프랑크푸르트 기1사사 근대미술관(Museum of Modern Art Frankfurt), ㅐㅓ으x 암스테르담 ㅐㅓ으x 스테델릭미술관(Stedelijk Museum Bureau Amsterdam) ㅐㅓ으x 등에 ㅐㅓ으x 소장되어 ㅐㅓ으x 있다.


출처 : ㅐㅓ으x 현대카드 ㅐㅓ으x 스토리지

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참여 작가

  • M/M (Paris)

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