손지형 개인전: at the point

스페이스 윌링앤딜링은 2026년 8월 29일(토)부터 9월 24일까지 손지형 작가의 개인전 《at the Point》를 개최한다. 이번 전시는 유럽 바우하우스 시대의 빈티지 가구를 주로 다루고 있는 MK2의 연출과 함께, 회화와 가구, 그리고 공간이 서로 조응하며 만들어내는 새로운 감각적 장면을 선보인다. 전시장에는 실제 기능하는 가구와 회화가 함께 놓이며, 작품과 공간이 유기적으로 관계 맺는 하나의 환경을 구성한다.

손지형은 주변을 둘러싼 보편적인 감각을 포착하고, 이를 평면 위에서 분할하고 중첩하는 과정을 통해 재구성해왔다. 수평적으로 펼쳐진 중성적이고 기하학적인 형태들은 화면 위에서 수직으로 겹겹이 쌓이며 질감과 높낮이를 획득한다. 입자처럼 요철 사이에 맺히는 색채와 두꺼워질수록 거칠어지는 표면, 화면의 두께를 파고들어 그 사이로 흐르는 물감은 평면적 이미지에 수직적인 볼륨을 부여한다. 그렇게 색과 물질은 하나의 이미지에 머무르지 않고 각기 다른 몸을 가진 감각적 대상으로 확장된다.

이번 전시에서 손지형은 회화를 구성하는 가장 본질적인 조형 요소인 ‘점(입자)’과 그것이 포착하는 대상의 ‘순간(색채)’에 주목한다. 전시명 《at the Point》는 작가가 MK2 쇼룸의 가구를 마주하고, 자신의 회화가 가구와 함께 공간 안에서 어우러지는 장면을 상상하는 과정에서 비롯되었다. ‘점’과 ‘순간’, 회화와 가구, 작품과 공간이 서로 만나는 지점을 통해 회화가 공간 속에서 어떻게 감각될 수 있는지를 탐구한다.

손지형은 오랫동안 자연, 특히 식물을 깊이 관찰하며 그 안에서 작동하는 ‘색’에 집중해왔다. 색의 입자들이 모여 하나의 형태를 이루는 과정을 추적하는 가운데, 작가는 점차 ‘형태는 곧 색 자체’라는 사유에 도달한다. 이번 작업에서도 구체적인 형상을 재현하기보다 화면을 구성하는 가장 본질적인 요소로서 색채를 전면에 내세운다. 각각의 화면은 고유한 색감을 중심으로 구축되며, 색은 형태를 설명하는 수단이 아니라 그 자체로 하나의 존재이자 감각의 단위가 된다.

구체적인 형상을 과감히 지워내고 오롯이 색채와 물질의 관계로 채워진 화면은 관람객으로 하여금 작품의 대상을 자유롭게 유추하고 연상하도록 이끈다. 특히 회화와 가구가 만들어내는 공간의 여백은 작품을 하나의 독립된 이미지가 아닌 공간적 경험으로 확장한다. 이번 전시는 색채와 물질, 회화와 가구, 그리고 그 사이의 여백이 만들어내는 ‘접점’에서 잠시 머물며, 색이 건네는 깊은 사유와 감각의 시간을 경험하는 자리이다.

참여작가: 손지형 (with MK2)

* 본 사업은 문화체육관광부와 한국문화예술위원회, 서울문화재단의 'K-Art청년창작자지원사업'에 선정되어 지원받은 사업입니다.

출처: 스페이스 윌링앤딜링