국립중앙박물관(관장 배기동)은 3.1운동 및 대한민국임시정부 수립 100주년을 맞이하여 20세기 전환기의 한국 근대 서화를 조명하는 특별전 <근대 서화, 봄 새벽을 깨우다>를 개최한다. 근대 서화의 거장(巨匠) 심전(心田) 안중식(安中植, 1861-1919)의 서거 100주기를 기념하는 이번 전시는 안중식의 대표작 <백악춘효(白岳春曉)>, <영광풍경(靈光風景)>을 비롯해 근대 서화가들의 그림과 글씨, 사진, 삽화 등 100건의 작품을 선보인다.

1919년 안중식의 서거는 한 예술가의 죽음이 아니라 19세기에서 20세기로 넘어가는 전환기의 화단을 이끌었던 기성세대의 퇴장과 새로운 세대의 등장을 알리는 한국미술사의 중요한 분기점이었다. 이번 전시는 안중식을 비롯한 동시대 서화가들의 작품을 통해 동양과 서양, 옛 것과 새 것, 전통과 모던이 공존하던 혼돈의 시대에 근대 서화가들이 걸어갔던 길과 이들이 남긴 유산을 살펴본다.

전시는 안중식의 활동과 동시대 서화계의 동향을 보여줄 수 있도록 모두 6부로 구성되었다.

제1부 <서화의 신세대>는 안중식을 비롯한 1860년대 전후로 태어난 세대들을 조명한다. 안중식과 조석진, 오세창, 지운영, 황철, 강진희를 비롯한 서화가들 뿐만 아니라, 김옥균, 박영효, 민영익 등 개화 지식인들이 근대 서화의 새로운 주역으로 등장하는 양상을 살펴본다. 그중에서도 안중식은 조석진과 함께 조선 왕실 마지막 화원으로 어진 등 궁중 회화는 물론이고 다방면에 걸쳐 크게 활약하였으며 화단의 중심에 있었다. 전시에서는 궁중화가로서의 면모를 유감없이 보여주는 안중식의 화조, 영모, 기명절지도가 눈길을 사로잡을 것이다.

전시 제2부 <계몽의 붓>은 동도서기의 하나로써 서화가들이 새롭게 수용한 인쇄매체를 소개한다. 신문, 잡지 등 인쇄 매체는 대중계몽의 수단으로서 개화기에 널리 발행되었는데, 안중식은 오세창의 계몽 활동에 동참하여 삽화가로서 선구적인 면모를 보였다. 그의 두 제자인 고희동과 이도영 역시 각종 계몽 소설과 잡지에 표지, 삽화를 그렸는데, 특히 이도영이《대한민보》에 그린 만화는 당시 세태에 대한 날카로운 풍자와 비판이 담겨 있다.

전시 제3부 <저항과 은둔의 서화>와 제4부 <서화가들의 결집과 확산>에서는 경술국치 이후 1910년대 서화계의 다양한 흐름을 살펴본다. 독립운동가 오세창과 이회영, 김진우를 비롯해 은일지사였던 윤용구, 은둔의 서화가로 살았던 황철과 지운영의 작품에는 화단 외부에서 저마다의 길을 갔던 이들의 정체성이 담겨 있다. 한편, 화단의 중심에서는 1911년 서화미술회 설립을 시작으로 1918년 서화협회의 결성에 이르기까지 단체 결성과 교육 확대 등 활발한 움직임이 있었다. 이러한 화단의 조직적인 활동은 당시 제작된 여러 형태의 합작(合作)품을 통해 확인해 볼 수 있다.

전시 제5부 <거장과 신예>는 1910년대 안중식의 전성기 화풍과 이를 계승한 신예들을 비교 조명한다. 안중식의 산수 화풍을 그대로 모방한 이상범의 산수화, 감각적인 색채가 돋보이는 이한복의 기명절지도는 서화미술회 강습소에서 안중식을 사사했던 신진 세대들의 전통 계승 양상을 보여준다. 이 시기 안중식의 실경에 대한 관심을 알 수 있는 <영광풍경>과 <백악춘효>는 전통 산수의 근대적 변모 과정을 보여주는 대표작으로서 이번 전시의 백미이다.

전시의 대단원인 제6부 <새로운 도전과 모색>은 서화협회전람회와 조선미술전람회가 개최된 이후 전람회 시대를 맞이하여 새롭게 변모하는 서화를 소개한다. 일본화에 영향을 받은 김은호, 최우석, 우리 역사를 소재로 다룬 이도영의 기명절지와 고사인물화, 1923년 동연사(同硏社)를 결성하여 새로운 서화창작을 모색했던 변관식과 이용우, 노수현의 작품은 안중식 사후 새롭게 변모하기 시작한 근대 서화의 모습을 보여준다.

이번 전시는 심전 안중식 서거 100주년을 기념하는 전시로서 국립중앙박물관 소장의 <백악춘효>를 비롯하여 <영광풍경>(삼성미술관 리움 소장), <탑원도소회지도>(간송미술문화재단 소장) 등 국내 주요 기관이 소장한 안중식의 걸작이 선보여 안중식 예술 세계의 진면목을 감상할 수 있는 뜻깊은 자리다. 또 국립중앙박물관이 용산으로 옮겨 온 다음 처음으로 개최하는 근대서화 전시로 그간 일반에 공개되지 않았던 서화 작품이 대거 선보여, 이 시기 미술사 연구가 활성화 될 것으로 기대한다. 특히, 그간 존재 여부만 알려졌던 일본 사노시(佐野市) 향토박물관 소장의 한국 근대 서화류 중 일부가 이번에 처음 공개되어 근대 서화가들의 한일 교류 양상을 살펴볼 수 소중한 기회가 될 것이다.

국립중앙박물관 배기동 관장은 “이번 전시가 격동의 시대를 살았던 우리 근대 서화가들의 노력이 결코 단절되거나 사라지지 않고, 오늘날까지 지속적으로 계승 발전되었음을 확인하는 소중한 기회가 될 것이다” 고 밝혔다.

국립중앙박물관은 이번 특별전시와 연계하여 다양한 학술 행사도 준비하였다. 오는 6월 1일(토) 한국근현대미술사학회와 공동으로 20세기 전환기의 한국 서화를 돌아보는 학술심포지엄을 개최할 예정이다.

이번 전시는 오는 2019년 6월 2일(일)까지 개최되며 전시 기간 중에는 다채로운 교육프로그램과 문화행사도 준비되어 있다. 보다 더 자세한 정보는 전시 누리집 http://www.museum.go.kr 또는 전화 02)1688-0361을 통해 얻을 수 있다.

전시구성

1부 서화의 신세대
1876년 개항 이후 조선은 서양의 지식과 문물을 빠르게 수용하였다. 안중식을 비롯한 1860년대를 전후하여 태어난 새로운 세대들은 이 변화의 중심에 있었다. 새로운 지식으로 무장했던 이 젊은 엘리트들이 이후 근대 화단을 이끌어간 주역이 되었다. 특히 안중식과 조석진은 1902년 고종의 즉위 40년을 기념하는 어진 제작에 나란히 참여하였고, 이후 고종이 총애하는 궁중화가로서 당시 화단을 이끌었다.

승일반송도 昇日蟠松圖
강진희(姜璡熙, 1851-1919), 1888년, 종이에 엷은 색,
각 91.0×60.5cm, 국립중앙박물관 소장(1981년 이홍근 기증)

화조도 花鳥圖 (12폭 병풍)
안중식(安中植, 1861-1919), 1890년대, 비단에 색
각 폭 194.5×38.8cm, 국립중앙박물관 소장(1981년 이홍근 기증)

2부 계몽의 붓
인쇄 매체는 사진과 더불어 서화가들의 관심을 끈 새로운 도구였다. 안중식은 오세창의 계몽 활동에 동참해 선구적인 삽화가로 활동하였다. 안중식의 두 제자인 고희동과 이도영은 그의 영향 아래 인쇄 매체에 관심을 가졌고, 각종 계몽 잡지나 소설에 삽화를 실었다. 특히 대중 계몽운동에 적극적으로 동참한 이도영은 세태를 풍자하는 날카로운 풍자만화를 선보이며 인쇄 미술의 새로운 영역을 개척하였다.

<아이들보이> 표지화, 안중식(安中植, 1861-1919), 1913, 종이에 인쇄. 22×15cm, 국립한글박물관 소장

3부 저항과 은둔의 서화
1910년 경술국치(庚戌國恥)는 당시 조선의 많은 관료와 지식인, 예술가들을 선택의 기로에 서게 했다. 오세창은 우리 서화의 역사를 정리하면서 독립의 길을 모색하였고, 독립운동가 김진우, 이회영의 서화는 저항의 도구이기도 했다. 일제가 주는 작위를 거부하고 은둔했던 윤용구, 일본을 유랑했던 황철, 은둔의 서화가 지운영도 1910년 이후 근대화단의 여러 모습을 보여준다.

탑원도소회지도 塔園屠蘇會之圖
안중식(安中植, 1861-1919), 1912년, 종이에 엷은 색, 23.4×35.4cm
간송미술문화재단 소장

석란도 石蘭圖
이회영(李會榮,1867-1932), 1920년, 종이에 먹, 140.0×37.4cm, 개인소장

4부 서화가들의 결집과 확산
1910년대는 서화가들의 단체 결성과 조직 활동이 활발히 전개되었던 시기였다. 1911년 설립된 서화미술회(書畫美術會)는 자체 강습소를 운영해 새로운 세대의 젊은 서화가들을 배출했다. 1918년에는 전국 규모의 미술 단체인 서화협회(書畫協會)가 결성되어 서화가들의 조직적인 활동과 서화의 대중 확산에 중요한 기반이 마련되었다.

서화미술회합작도 書畫美術會合作圖
안중식(安中植, 1861-1919) 등 10인, 1917년, 비단에 색, 각 폭 163.5×36.8cm
아모레퍼시픽미술관 소장

5부 거장과 신예
1910년대 전성기를 누렸던 안중식의 화풍은 당시 서화미술회에서 공부했던 젊은 제자들에게 계승되었다. 그의 화려한 청록산수화나 근대적 분위기를 자아내는 기명절지도는 새로운 전통으로서 그의 제자들에게 이어졌다. 실경에 대한 근대적 시각을 보여주는 기념비적 작품 <영광풍경>은 안중식 사후 신진 세대들이 시도한 혁신에 중요한 밑거름이 되었다.

도원행주 桃源行舟
안중식(安中植, 1861-1919), 1915년, 비단에 색, 143.5×50.7cm
국립중앙박물관 소장(1981년 이홍근 기증)

추강소림 秋江少林
이상범(李象範, 1897-1972), 1918년, 비단에 색, 144.0×39.5cm
홍익대학교박물관 소장

영광풍경 靈光風景
안중식(安中植, 1861-1919), 1915년, 비단에 엷은 색,170.0×473.0cm
삼성미술관 Leeum

6부 새로운 도전과 모색
1920년대 이후 전람회 시대가 시작되면서 서화는 새로운 도전에 직면하였다. 신진 세대들은 전람회에서 새로운 화풍을 선보였고, 서화가들은 새로운 시대에 맞춰 변화를 모색하였습니다. 전통에 기반을 두고 근대적 감각을 결합하고자 했던 신진 세대들의 시도는 안중식 사후 근대 서화의 새로운 모색을 보여준다.

백악춘효 白岳春曉
안중식(安中植, 1861-1919), 1915년(여름), 비단에 엷은 색
197.5×63.7cm, 202.0×65.3cm, 국립중앙박물관 소장, 등록문화재 485호

신록 新綠
노수현(盧壽鉉, 1899-1978), 1920년대, 비단에 색, 204.0×312.0cm
고려대학교박물관 소장, 등록문화재 531호

주최: 국립중앙박물관
운영: 국립박물관문화재단

출처: 국립중앙박물관

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