드로잉: 회화의 시작 The Drawings

피비갤러리는 2024 년 11 월 21 일부터 12 월 28 일까지 《드로잉: 회화의 시작》전을 개최한다. 이번 전시에는 드로잉에 기반한 다양한 형식의 작업으로 자신만의 독창적인 시각 언어를 선보이는 샌정, 김정욱, 임순남, 김세은, 윤이도 등 다섯 명의 작가가 참여한다. 회화의 근원적 행위이자 결과물이며, 창작의 토대를 이루는 중요한 영역으로 드로잉은, 디지털 매체의 등장으로 창작의 개념과 방법이 다양하게 변화 하는 오늘날에도 여전히 가장 기본적이고 중요한 역할을 하고 있다. 피비갤러리는 이번 전시 《드로잉: 회화의 시작》을 통해 회화의 시작이자 가장 오래된 그리기로 존재하는 드로잉을 기반으로 작업하는 다섯 작가를 소개하고 이들이 펼치는 다양한 예술세계를 소개한다.

연필과 오일파스텔을 사용해 자연의 모습을 선과 색으로 그려내는 샌정 작가는 미니멀한 형태와 추상적인 붓 터치, 절제된 색채를 통해 그리기의 행위와 회화의 본질을 탐구한다. 그의 작품은 동양 수묵화에서 영향을 받은 무채색에 가까운 단색조의 배경에 기하학적 형상과 색채를 더해, 재해석된 로맨티시즘의 알레고리를 표현한다. 작가는 자연에 대한 경외감, 아름다움, 슬픔, 그리고 덧없음을 담아내며, 이를 시대정신과 추상성 속에서 나타내고자 한다. 그가 그리는 한 획, 한 획은 자 연 본연의 모습 또는 인간 정신성을 상징하며, 그 과정은 장엄함과 영원함을 추구 하는 시간으로 볼 수 있다. 최근 샌정은 캔버스 화면을 오랜 시간 관찰하며 그림을 대하는 자신의 태도에 집중하고 있다. 그는 형상과 색보다 화면 뒤에 깔린 배 경에 주목하고 있으며, 이를 통해 그의 작업은 회화적 태도와 정신성을 더욱 집약 적으로 드러내며, 작가의 사색적 표현을 잘 보여주는 종이에 연필과 오일파스텔을 사용한 신작 드로잉을 선보인다.

김정욱 작가는 인물을 통해 인간에 대한 깊은 성찰을 담아내고 있다. 그의 작품에 등장하는 반짝이는 눈과 넓은 미간, 어두운 배경 속 인물은 외부세계에서는 쉽게 찾을 수 없는 인간 내면의 모습을 상징적으로 보여준다. 어둠 속에서 반짝이는 비 현실적인 인물은 신비로운 분위기를 자아내며, 관람자로 하여금 현실과 초현실, 물 질과 비물질의 경계를 고민하게 만든다. 초기 작업에서는 텅 빈 눈과 흐르는 눈물, 길게 늘어진 머리카락, 하얀 피부가 어두운 배경과 대조되어 극적인 시각 효과를 보여주었다면, 2015 년경부터는 달과 같은 천체가 등장하기 시작하며, 보다 구체화 된 인물이 등장하기 시작했다. 인간 현상에 관한 근원적 질문과 호기심을 토대로 인간과 영적 존재 사이의 관계, 초자연적 요소와의 연결성을 탐구해 오고 있는 작가는 이번 전시에서 2015 년부터 최근까지의 작품을 소개한다.

다양한 삶의 모습을 담은 인물의 얼굴을 내밀하게 포착하며, 이를 통해 감정을 직관적으로 표현하는 작업을 이어오고 있는 임순남 작가는 인터넷 또는 SNS 상에 떠도는 수많은 셀피(selfie) 사진을 가져와, 피상적으로 구현된 얼굴 이미지 속에서 쉽게 지나칠 수 있는 감정에 집중한다. 인물의 표정, 움직임, 미세한 감정 등 얼굴 형상이나 표정을 관찰하고 상상하며, 색과 형태의 흐름, 섬세한 질감 등 물리적 특질을 탐구한다. 특히 다양한 얼굴에 담긴 내밀한 감정에 흥미를 느끼며, 이를 회화로 표현하는 데 집중한다. 이 전시를 통해 다양한 색감의 붓 터치로 새로운 인물 의 얼굴을 그린 신작과 처음 선보이는 여인의 전신상을 소개한다.

김세은 작가는 자신이 경험한 도시에서 일어나는 시각적 변화와 움직임을 회화의 언어로 변환하고 표현하는 도시풍경을 그려오고 있다. 신도시에서 자란 그는 계획 된 시가지, 주거 지역, 토목 시설, 조경 공간 등을 관찰하며 끊임없이 변화하는 도 시 구조에 주목한다. 특히, 공터나 터널, 다리와 같은 비어 있는 공간들은 큰 구조 물의 주변을 채우고 서로 연결하면서 자투리 풍경을 형성하는데, 작가에게는 정지 된 모습이 아닌 조형적 상상을 자극하는 대상으로 다가온다. 그는 환경의 변화에 따라 신체가 공간을 대하는 태도의 변화와 이를 새로운 형식의 언어로 회화 안에 서 구축하는 시도를 지속해 오고 있다. 김세은은 이번 전시에서 선에서 출발해 면으로 확장된 도시의 구조적 형상을 표현하는 드로잉 신작을 발표한다.

윤이도 작가는 현실에 존재했거나 존재하는 대상을 바탕으로 일상의 내러티브를전개하는 작업을 이어오고 있다. 그는 도시를 관찰하며 마주한 사건이나, 인물들과 의 대화나 사물을 수집하고 이를 기록하는 흑백의 그림을 통해 현대 사회 속에 묻힌 장면과 이야기들을 발굴하고 표현한다. 나무 이쑤시개에 먹물을 묻혀 두터운 장지에 새겨나가는 노동집약적이고 수행적인 작업 과정은 주로 까만 밤의 배경 사 이로 천천히 형태와 명암을 형성하며 일상의 풍경들을 더욱 선명하게 드러낸다. 스크래치 기법을 더한 세밀한 드로잉은 현실에 기반한 풍경위로 내적 감정과 내러 티브를 강조하는 주요한 요소이다. 수많은 점과 선으로 화면을 채워 우리가 살고 있는 풍경을 그리는 윤이도 작가는 소품 연작과 신작으로 참여한다.

참여작가: 샌정, 김정욱, 임순남, 김세은, 윤이도

출처: 피비갤러리